オペラの最近のブログ記事

　４月５日　サントリーホールにドンジョバンニを見に行きました。

　音楽は、たいてい武蔵野市民会館で聴いています。それが久しぶりに都心に出かけました。

　サントリーホールは美しいホールです。ウィーンのミュージックフェラインをいつも思い出しますが、明るい雰囲気で残響がよくて、もう何回音楽を聴きにいったか分かりません。ドレスアップして来られる方が多くて、おしゃれな雰囲気。私も少々ドレスアップしました。

　オペラは、普通舞台の手前の一段低い所のオーケストラピットで演奏します。それがこのホールオペラでは舞台の後方の高いところで演奏します。東京交響楽団。音が素直に響いてきてよく聴こえてくるように感じました。

　舞台装置はちょっと退廃的な雰囲気です。上から垂れ下がる大きな幕が赤からゴールドで、全体を引き締めています。衣装が現代的になっていて、クラシックかつモダンな舞台ーー。視覚的にもとても楽しめるオペラになっていました。演技が現代的で、少し恥ずかしい。

　ジョバンニのマルクス・ヴェルヴァさんは、スタイルがよくていかにもプレイボーイ風、ドン・ジョバンニぴったりのバリトンです。怪傑ゾロみたいな衣装も楽しかった。

　ドンナアンナのファルノッキアさんは、とても声が美しく、表現力たっぷりでした。いつもアンナは硬く感じるのですが、このアンナは声の質もあったのか、やわらかい雰囲気を感じました。

　オッターヴィオはブラゴイ・ナコスキさん。オッターヴィオはちょっと真面目な二枚目で、典型的な王子様役です。私にとっては印象が薄いことが多いのですが、今回はアリアをよく聞かせてくれて、素敵な騎士でした。 

　エルヴィラの増田朋子さんの高音が不安定だったのが、少々惜しまれます。

　いつ聞いても楽しいドン・ジョバンニ。超自我のようなアンナの父である石像に、ジョバンニは悔い改めよと迫られますが、それを断ってジョバンニは奈落に沈みます。なかなかに潔い。

　皆さんはどのアリアがお好きですか？レポレッロのカタログの歌、ツェルリーナのコケティッシュな歌、アンナとオッターヴィオの恋歌、どの歌も私は好きです。　序曲の重い音から始まって最後まで楽しめます。

　ずいぶんたくさんのドンジョバンニを見聞きしましたが、秀逸だったと思います。

　ボトックスは筋肉の動きを止める注射による治療です。

　眉間のしわには、日本でも認可が取れました。

スタッフの額と眉間にボトックス注射を打つ前の画像です。上を見ると横皺が目立ちます。眉間も目立つ。 

　注射して2週間後。

　力を入れて上を見ても、眉をしかめても、皺は出来ない。なのに瞼は重くない。若いからね！！

　お気に入りのオペラのディスクに、「ラ　トラビアータ（椿姫）」があります。メトでレヴァインが指揮、ドミンゴがアルフレード、テレサ・ストラータスがヴィオレッタ。

美しい映像で、とても説得力のあるオペラ映画です。こちら

　ヴェルディのオペラの中でも旋律が美しく、ストーリーも分かりやすく、とても素敵なオペラだと思います。今までオペラをご覧になったことのない方には、特にお勧めです。

　この写真のスタッフが、ヴィオレッタのテレサ・ストラータスに良く似ていると、顔を見るたびに思います。

　芸術の秋　コンサートが目白押しです。

 思わず買ってしまった武蔵野事業団のチケットがたーくさんあります。

  筑田Dr.はこの春チケットを購入すると（冠疾患の痛手で）、このコンサートが見られるまで、生きていられるかなあ　など弱気な発言をしていました。でもね、何とか一緒に楽しむことができました。

　ウイーンの森バーデン市立劇場によるリゴレットです。　　ヴェルディはわたくしの大好きな作曲家です。

　以前にご紹介した島田雅彦さんもヴェルディ好きです。ヴェルディって何て言うのか、救いようがない運命を説得力を持って表現するのにこれ以上の作曲家はないかもしれません。

　リゴレットはせむしの道化師。生きてゆくために道化師をしていますが、この道化としての口が禍し、宮廷に敵を作ってしまいます。生き甲斐の娘ジルダを自分自身がつかえているマントヴァ公爵に奪われ、その仇打ちをしようとして、返ってジルダを失ってしまいます。

　他のヴェルディの作品と同じように、じゃあリゴレットはどうしたら幸福になれたのかと考えると、少なくともオペラからうかがえる範囲では、不幸な結末は避けられそうにない。リゴレットは不幸な人生を送るように定められていた。その不合理で理不尽な不幸を、オペラを通じて人につきつけることで、ヴェルディは人に自分自身の置かれた立場を考えるチャンスを与えたというのが、島田雅彦さんの主張だと思います。

　今回の公演は、何と一番前の席でした。ジルダとリゴレットの幸福な歌は左の木管が響き、呪いや不吉な場面では右の金管が響く、最初のうちは少々切れ味が悪い音かなあと感じたのですが、だんだんオペラに引き込まれ音に酔っていました。

　リゴレットはティヒー。良く響くバリトンでリゴレットの悲しみを深く表現されていました。とてもドラマティックで、素晴らしい演技と歌だったと思います。

　マントヴァ公爵は、ヴァレリー・ゼルキン。能天気な役といえばそうなのですが、これまたくるくる変化するプレイボーイの純情？？が伝わってくるようでした。

　ジルダはユリア・コーチ。初恋の歓びと父へ愛情を伸びやかに表現していて、わたくしもこんな時期があったっけ　なんて思っていました。

　昨日武蔵野市民文化会館でイタリア・スポレート歌劇場による「シンデレラ（ラ・チェネレントラ）」を拝見いたしました。

　ロッシーニです。例の島田雅彦さんが三角定規で譜面は書かれているようだと言っておられました。コロコロ、コロコロ上がったり下がったり、華やかに楽しく聞くことができます。ロッシーニ節ですね。

　ティスベとクロリンダというシンデレラの姉たちは、とてもコミカルな動きで、そうですねえ、いわば漫才かお笑いを見ているような雰囲気です。

　ダンディーニという王子に化ける従者も、王子にわずかの時間なっている可笑しさとちょっと残念な雰囲気がよくにじみ出ています。

　見ていて楽しかったのは、アリアはないのですが存在感があったアルレッキーノ、コロンビーナ（道化師　男と女）です。フェデリコ・フェリーニの「道」を思い出すーー。オペラの道化師もーー。

そしてシンデレラ。武蔵野では、フェデリーカ・カルネヴァーレさんです。メゾソプラノなのですが、灰かぶり役もお姫様スタイルもよく似あい、美人さんで声量もあって、とても良い声でした。なにか説得力があるんです、この人のシンデレラは。最初から最後まで出ずっぱりで歌いっぱなし。素敵でしたよ。

　そしてプリンス。いつも思うのですが、映画やオペラ、ひょっとしたら小説でも「プリンス」ってそんなに面白くないですね。演じてくれたコルテスさんは、気品があって王子様ぴったりでした。

　ロッシーニは、ただ楽しめばよいオペラです。深刻なストーリーも感情を揺すぶられるような音楽もない。楽しくて華やかで明るくて、ほっとするようなオペラです。

　たった今島田雅彦さんの解説しておられたNHKのオペラ偏愛主義を見終わったところです。こういう趣味の領域の解説っていうのも、難しいですね。

　本当は破顔一笑してお話したかったでしょうに、ちょっと真面目なお顔でした。２０６５人口説き落としたドンジョバンニの解説は、たぶん男の人がなさるのと、女性がするのではちょっと違うでしょうね、っていうか女性は解説しにくいかもーーー。

　島田さんのおっしゃるには、モーツァルトの登場する女性像は、ドンナアンナ、ドンナエルヴィーラ、ツエルリーナの3人に分かれるそうです。まじめな鎧を着たアンナとちょっと可哀そうな正直なエルヴィーラとコケティッシュなツェルリーナ、さて女性で読んでくださっている方は、ご自分をどう分類なさるでしょうか？

　ドンジョバンニは、常識人のあこがれる非常識人だと、そして既成の価値観の破壊者であると、分析しておられました。フロイト的にいえば超自我が嫌いで、自我に殉じて地獄（奈落）に落ちたのかもーーー。アンナの父親は悔い改めさせられなくて、ちょっと残念だったかもしれませんね。